一行人坐在茶楼里，喝着茶，吃着精美的茶点，欣赏着远处古装剧的拍摄，别有一番意趣。
黄锡照随意介绍些世界各地拍电视剧的模式，比如美国都是季播剧，每一季为一个段落，边拍边播，根据观众反应，随时调整。
比如发现剧中某个角色很受欢迎，就给他加戏，反之则趁早领盒饭。
如果收视率好，有钱赚，那就继续拍下一季，否则就砍掉，这也导致美剧的质量往往很高，但经常烂尾。
日剧跟美剧的模式类似，但又不尽相同，日剧也是一周播一集，边拍边播，随时调整。
但日剧一部就是一个完整的故事，往往不会再有下一季了。
所以日剧一般很短，一部只有十一集左右，但内容十分紧凑，几乎没有注水情节。
如果拍很长，那就是日奸台拍的，日奸台的大河剧一般能拍五十集，有时能拍到一百集以上。
因为日奸台没有广告，不靠收视率活着，它是找日本国民强制收钱的，不给也得给，你爱看不看！
当然了，日奸台并没有因为旱涝保收就摆烂，实际上他们制作的大河剧是日剧的金字招牌。
强制收费，不会亏本，所以就可以精雕细琢嘛，自然容易出精品。
港剧又不一样，港剧也是边拍边播，但讲究效率，一天就要播一集，速度极快。
所以港剧都是监制责任制，分组拍摄，一部剧往往由一个监制统筹，分组几个小组，由几个导演没日没夜的拍摄。
这对监制的水平要求极高，监制往往拍完一部剧，就要休息一段时间，不然缓不过来。
港剧一般不会超过二十集，如果故事太长了，比如要拍金庸小说，那就分成第一部第二部第三部这样拍，类似于美剧的操作方式。
最后就是台剧，台湾也拍电视剧，但水平极烂，因为台湾的三大电视台拍剧有财政补贴，所以收视率低也不怕。
台湾的电视台也像日本的nhk一样的态度，你爱看不看。
不过区别就是，nhk拿的是老百姓的钱，还是要给老百姓回馈的，拿谁的钱替谁办事嘛。
而台湾的三台都是拿的财政补贴，管你老百姓爱看不爱看！
汪枫听得连连点头，问道：“那么杨先生和黄先生认为，我们央视应该走哪种模式呢？”
黄锡照看了杨叶一眼，杨叶接口说道：“如果让我提建议的话，最好是走日本nhk的大河剧模式。
大河剧一般是以日本战国时代为故事背景，以知名历史人物为主角，拍摄比较严谨的长篇历史电视剧。
中国有悠长而灿烂的历史，春秋战国、秦汉之争、隋唐乱世……拥有无数光华璀璨的历史人物，他们的故事取之不尽，用之不竭，拍一百年也拍不完！
贵台是国家电视台，自然要注重国家的形象。拍摄这种严谨而又有意义的电视剧，我认为是最适合的，而且贵台也拥有足够的资源，能够把这件事做到最好！”
考察团的人一听，都觉得大有道理。
他们现在正在观看的亚视拍摄的武侠剧，飞来飞去的，虽然看着很拉风，但是这帮老领导其实并不感冒。
反而是杨叶的一番话，说到了他们的心坎里。
八十年代港台也拍历史剧，比如亚视就拍过冯宝宝版的《武则天》，中视也拍过潘迎紫版的《一代女皇》，都轰动一时，取得了很高的收视率。
不过港台的历史剧以戏说为主，并不严谨，九十年代央视刘小庆版的《武则天》一出，就把这俩比下去了。
历史剧曾经是港台电视很重要的一个剧种，将历史人物跃然于电视，并以惊心动魄的情节和华丽服饰，以及对大众所熟知的历史人物的全新演绎作为包装，令内地观众耳目一新。
不过九十年代央视的历史正剧一出，无论在历史细节和场景上面都比港台更加严谨，在港台地区播放后，造成哄动效应，港台两地的电视台也就不再班门弄斧了！
陪同央视考察团游览完宋城，杨叶留下黄锡照继续陪同，自己就告辞了，他答应做中森明菜演唱会的嘉宾，得赶着去彩排。
临走之前，顺便邀请了考察团去看两天后的演唱会。
……
两天后，央视考察团在黄锡照的陪同下，走进红体育馆，在预留的贵宾区落座。
贵宾区坐的大多是香港娱乐圈的人物，不时有相熟的人过来和黄锡照打招呼。
见现场一万多个座位坐得满满当当，考察团的一位成员好奇地问这么多人来看演唱会，得收多少门票钱？
黄锡照回答道：“大概三百万港币！”
那人大惊失色，问道：“这个日本歌唱家，在香港很受欢迎吗？”