后来东瀛的漫画行业尽管不断的在变化，但是流水的人气作者，铁打的集英社。
那就是因为集英社旗下的《周刊少年jump》为首的杂志的庞大订阅数量，造成了旗下任何一名优秀漫画家跳槽或者过期，随时都能根据读者调查反馈票，来推出下一个替代人选。
这就是做平台的威力，以平台为核心，远远比发觉几个大卖的人气作者更有竞争力。
特地赶来的刘森表示说道：
“《少年惊叹周刊》将会成为集团东瀛市场出版业务的旗舰平台。这个周刊将会分为普通版和漫画版，《少年惊叹周刊》和《少年惊叹周刊（漫画）》规格应该在16开纸650页厚度，定价240日元！原创征稿占据70的比例，另外，30的稿件是优秀的翻译稿件为主。
出版部门很重要，因为，深入人心的文学作品或者漫画作品改编的游戏和影视，成功率会更高一筹！所以，征稿的作品的改编版权，合同里面必须要签下，当然，如果后续改变了游戏、动画或影视，会给作者额外的版权改编分成。”
上岛伢子认真的拿着笔记本，不断的将重点记下来，半晌后说道：
“大体上已经了解，我们全体员工会尽力做大出版业务！”
出版业务方面，东瀛市场比较散乱，整个市场分部着几万家中小型出版公司。市场规模大概有2万多亿日元，当然了，教科书、报纸和工具类的图书，占据了大部分的市场份额。纯粹娱乐类型的图书中，漫画一枝独秀，大致上占据了2000多亿日元的规模。
另外，出版市场传统文学和轻小说各占半壁江山，但两者规模加起来也就1000亿日元出头，跟漫画出版市场的体格不能比。
正是因此，漫画市场的重要性，远远超过小说市场。至少，在东瀛市场，是这样定位的。
而《少年惊叹周刊》定价240日元，这是参照《周刊少年jump》的定价。而厚度比《周刊少年jump》还要厚一些，意味着性价比更高。
当然，更重要的是内容，原创稿件内容已经接近500页，跟东瀛一线的漫画杂志的厚度差不多。而另外多出来的页数，则是翻译稿件，等于是翻译稿件白送。
这也是潜移默化的向东瀛市场输送文艺作品的过程，一开始先要卖的出去，逐渐有一些作品在市场上获得了知名度，之后，大量是粉丝会追着跟新，更新慢了会寄刀片，那时候，港漫作品也是乘机输送到东瀛市场，从原本极小的市场，冲进了更大的市场。
在当地市场的读者接受了漫画和等等剧情和世界观之后，再进一步文化输出，将改编的影视、动画和游戏向其兜售，也就更容易打开消费者的钱包了。
1984年11月，章大海抵达东京，其身后跟着一群香江记者。
因为，章大海到东瀛的主要目的，不过是说故事给香江的资本市场听，向市场证明维创出版集团上市之后，一直在锐意进取，没有吃老本。
股票市场的估值，虽然没有产生直接利益，但却生产了一系列间接利益，比如，股东个人的资产规模会变得更大，融资变得更容易。与此同时，百亿市值的大公司，长期维持这样的市值带来的社会影响力，也远远超过普通的公司。
章大海热情的说道：
“很高兴在这里，跟诸位香江媒体和世界各地媒体的朋友们一起来见证，我们维创出版集团的海外扩张迈出了最重要的一步。公司上市之后，我们立即跟关联企业合作，进行了一系列长远的投资！
维创东瀛株式会社方面，我们上市公司投资了10的股权。
维创东瀛株式会社，拥有数年的东瀛市场经验和渠道，并且，未来代理维创系在东瀛市场绝大部分的业务和投资。可以说，持有10的股权，至少可以分享到未来维创系在东瀛市场的成长红利。
与此同时，巩固了我们在出版以外版权改编和海外业务的基础。而维创出版东瀛分公司，则是我们跟维创东瀛株式会社合资成立，各占50的股权。”
“《少年惊叹周刊》则是我们策划了多年，这个杂志分为漫画版和小说版。我们既会欢迎东瀛当地的作者投稿，与此同时，也会利用我们现存的巨大版权库存，将中文版权翻译出口到东瀛市场。
由于，我们手头的版权库存比较丰富，可选择余地巨大，这也是我们进军东瀛市场的自信来源之一。毕竟，中文市场的审美未必跟东瀛市场一样，但总有一部分是一样的。
未来，我们会以杂志为平台，进一步筛选人气作品，将杂志连载再度证明了自己的成绩的作品在东瀛市场出版单行本。”
这个新闻消息，在东瀛仅是一道很不起眼的新闻。不过，章大海主要的目的，是说给香江那边投资市场听的。
毕竟，东瀛漫画出版社虽然不少，但大部分的市场份额都可以忽略不计，主要是市场份额是以集英社《周刊少年jump》，小学馆的《周刊少年sunday》，讲谈社的《周刊少年magazine》。
这三大社的旗舰杂志至少垄断了东瀛漫画市场份额的80以上，绝大部分的漫画创作者和读者早就已经被瓜分干净。
即使是东瀛本土出版商角川书店在轻市场占据垄断地位，但是，想要染指漫画市场，也是屡次折戟。当然了，现在东瀛轻出版界还未沉迷二次元，相反，角川书店的社长角川春树更热衷于拍真人电影，虽然，其名称跟后来的轻一样，但是八十年的轻，跟后来在题材上，确实有巨大的不同。
后来的东瀛轻小说、漫画、动画、游戏变得越来越相似，这也是后来，轻小说出版社，逐渐不再是以真人电影改编为主，而是将轻改编漫画和动画。再加上互联网、cosplay的推波助澜，逐渐形成了后来的acg二次元文化。