“王老师，待会儿我会从左边台阶走到右边树后走到这个花坛边上的时候，会往镜头这边看过来，你帮忙捕捉一下眼神”
“等我转回头去之后，麻烦王老师你把镜头转移到我的袖子上，焦点是袖口的那几枚纽扣，因为纽扣上有风华服装的商标图案”
李野跟摄像师交代了一下，就准备尝试尝试，自己到底能复刻胡大帅哥的几分风采。
摄像师王师傅有些为难的道：“别的都没问题，但你纽扣上的图案我拍不出来。”
李野道：“这个没事儿，以后我们通过镜头剪辑，把风华服装的商标体现出来就可以了。”
“那就得了，”王师傅笑着道：“我刚才还在跟几位姐们瞎侃，说伱才是最合适的服装表演演员”
李野连忙谦虚的道：“没有没有，我只是一时兴起，趁着大家休息尝试一把拍电影的感觉罢了。”
李野早就注意到了，跟摄影师老王出来的那几位中年演员，可不是后世某店一抓一大把的群演，就听他们的口音，就知道人家虽然是跑龙套的，但却是真正的演员。
所以李野没有任何逞强的意思。
有些人会以为京城话很接近普通话，不注意听相差不大，其实相差大了去了。
就这么说吧！要是地道的京城人，他语速快了外地人都未必能听懂他们说什么。
上辈子李野就在游戏里碰到过一个，大家一起组团打副本，结果那个负责指挥的小子是京城人，一嘴的京片子啾啾啾啾说的那个快，
李野听完了之后感觉好像听懂了，但仔细一想，好像又一句也没听懂，那口音实在是太地道了，他说的什么全靠你自己猜。
所以在83年这时候，能说一口接近播音级普通话的人，肯定是下过苦功夫的，不可小觑。
李野去临时更衣间换上了衣服，出来之后就发现所有人都没休息，都守在摄像机后面等着围观呢！
当看到换了一身新衣裳的李野之后，所有人的眼睛都是一亮。
尤其是文乐渝和文国华最来劲儿。
李野从文乐渝的一双大眼睛之中，好似看到了亮晶晶的东西。
但是再看文国华的眼神，怎么感觉有点看耍猴的戏谑？
咋滴，以为你勾搭的几个妹子走的是标准台步，我是野路子？
李野没有怯场，步履稳定的从台阶上下来，顺手把腹部的一个扣子扣上，举止从容大方，好似一个精英人士，正要早上出门上班，
他走过特意租来作为背景的一辆伏尔加轿车，走过刚刚泛青的迎春花，当走过花坛的时候，随意的往镜头这边看了过来。
随意、自然，就是李野想要体现出来的东西。
这个时代的演员，理解的表演形式跟后世有着很大的区别。
比如看《高山下的花环》，在演员情绪激动的时候，会用剧烈的肢体动作，挥拳、跺脚来诠释自己内心的愤慨。
这种方式可以很好的引起观众的共鸣，体会到演员想要表达的情绪，把剧情更好的往前推进。
而到了几十年后，演员们想要表达情绪，却更多的是用表情、眼神，还有自然或者细微的小动作来表达渲染一种“平凡的真实”。
比如黄渤说自己是杀人犯的那个眼神，比如范伟吃面那一段的表演，一边抽烟一边吃方便面，嘬鱼骨头加台词，自然流畅到了极点。
李野不好说这两种表现方式孰优孰劣，但第一种方式用在李野这个里，总让他有种用力过猛的感觉，不太完美。
所以他才尝试一下，看看能不能有点引导的效果。
事实证明，李野小看了北影厂的几名龙套演员。
他刚刚拍完这一条，人家就纷纷说话了。
“噢，你要的是这个意思啊！早说啊！害得我们一遍遍的拍。”
“就是，小弟你早给我们示范一遍，咱得少费多少胶片呀？”
“嗯，如果到时候把影片慢放的话，可能还真有点意思。”
“不过你别说，这小伙子长得真俊，可惜考上京大了，要不然肯定能破格进我们单位。”
“什么叫可惜考上京大呀？你家孩子考上京大可惜吗？”
“哎呀我就是说可惜了，可惜了懂吗？”
“确实可惜了，可惜了这一身好皮囊。”
几位龙套演员先是逗了一会儿嘴，然后就来回走了几遍，等到正式拍的时候，那感觉跟刚才果然不一样了。
自然的举止、热情的笑容，三四十岁的人了，愣是让李野感受到了一股“朝气”，把对生活的美好向往给表现了出来。
得，专业就是专业，人家不是不会演，只是现在的电影不需要这种“接近真实”的表演方式。
倒是那几位模特，好半天改变不了状态。
她们习惯了目视前方、目中无人，咔咔咔的一路笔直走过去，对于脸部细微表情的把握，那实在是差强人意。
最后，李野只好对她们说：“你们自我想象一下，正在随意的逛街，突然看见了路边一个冲你们吹口哨的痞帅小伙子，
然后你们就给了他一个冷漠的眼神，紧接着反转，冲他轻轻的挥了挥手。”
李野示范了几个后世标准的街拍动作，虽然在后世已经泛滥烂俗，但既然契合了流量密码，就必然有它的可取之处。
然后，那几位女模特的表现就好了一些，但是当他们看向“痞帅小伙子”，然后奉送“高冷秋波”的时候，却不是看向镜头，都是看向了文国华。